D-School 首場D-Salon邀請金鐘獎吳米森導演談電影也聊人生

「如果人生可以重來一次，會是什麼樣子？」創新設計學院2022年12月12日首場的D-Salon活動邀請到吳米森導演以「Scene one, shot one , take two.」為題，與同學們分享自己電影經驗與人生的連結。吳米森導演於2015年就讀城鄉所博士班，是D-School「暖科技」課程學生，曾獲得金鐘獎非戲劇類最佳導演獎，並在D-School開設「設計如何說故事」及在早上6點就開始的「影像戰鬥營」課程。演講開始從電影術語Take開場，人生很難有Take 2，但電影可以有很多次。每一次Take都能創造出不同的感受，然而往往在拍出First take之後，才是真正的挑戰，許多問題也會產生，而拍片就是在過程中創造可能性與解決困難。

生命是所記得而訴說出來的人生
米導帶大家討論兩個問題，記憶和回憶有什麼不一樣？過去和歷史有什麼不一樣？ 1982年諾貝爾文學獎得主Gabriel García Márquez曾說過：「生命不是一個人活過的歲月，而是他所記得、以什麼方式記得，而訴說出來的人生。」米導坦率分享在拍電影過程中曾有段時間感覺到很膚淺空泛，而他用第一次拍電影的經驗去找回那個模式跟狀態，這就是「突圍」，嘗試增加方式去引爆，這就是「創意」。

創作的東西可以預測未來？
創作過程好像是在講過去，但其實回憶過程彷彿也在預測未來。米導在2014年拍一部公視委託案「關於二十，以及＿＿」，這是關於年輕人的故事，但都不是拍年輕人，而是長大後的年輕人，邀請在各個領域中佔有一席之地的四、五、六年級生，談談當年的青春空白鍵是什麼樣貌？

從電影看人世間的短暫因緣際會
提到電影和生命的關係，米導以《金剛經》四句偈文作為啟示：「一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀。」而將每一句最後一個字倒過來念，即是「觀電影法」。人們常說時間過得好快，卻很少說時間過得好慢，但其實這兩者某種程度上是一樣，時間甚至可能是不存在的，而人世間的一切可能都只是暫時性的因緣際會，用這樣的方式看生命、看世界，就是電影。

「老是把自己當作珍珠，就有時時被埋沒的痛苦；把自己當作是泥巴吧，讓眾人把你踩成一條路。」米導引用魯藜《泥土》，勉勵同學用更豁達的態度做事，讓事情產生意義，並且去突圍。鼓勵想從事影像創作的同學們，喜歡某位導演或作品是很好的，但千萬不要刻意去模仿，應該是看了某部電影、某些作品，讓它促使或啟發創造，走出風格。「影像戰鬥營」規劃於暑期密集課程進行，預計駕馭帆船出海，該課程也是「音像設計領域專長」課程之一，除技術層面精進外，將培養跨域合作能力的影音藝術創作人才。